AlbaGorka

» Programme Overview

» Solisten

1) ABel-BAch

K.F. Abel *: Solos in d minor

J.S. Bach **: Präludium for the lute (BWV 999) – Bourée Anglaise for the flute (BWV 1013)

K.F. Abel *: Solos in D major

J.S. Bach**: Sonata in a minor: Grave for the violin/keyboard (BWV 1003/964) – Fuga for the lute/violin (BWV 1000/1001) – Wer nur den lieben Gott läßt walten (BWV 691) – Allegro for the violin (BWV 1003)

K.F. Abel *: Solos in d minor

J.S. Bach **: Suite in D major: Preludio for keyboard (BWV 846/846a) – Allemande for cello (BWV 1012) – Courante for cello (BWV 1009) – Sarabande for cello (BWV 1012) – Gavottes for cello (BWV 1012)

K.F. Abel *: Allegro in A (WK 212)

*pieces from the manuscript « Drexel 5871 »
**transcriptions for the bass viol by L. Boulanger

2) Forqueray L’Italien

mit Pierre Gallon, Cembalo / Claire Gautrot, Bassgambe / Romain Falik, Theorbe

Michele Mascitti: Libro primo, Sonata II

Antoine Forqueray: La Leclair (IIe Suite)

Jean-Marie Leclair: Quatrième Livre, oeuvre IX, Sonata 2

Robert de Visée: La Muzette, “de Mr Fourcroy mise par Mr de Visée” (théorbe seul)

Arcangelo Corelli: Sonate III, opus V

Antoine Forqueray: IVe Suite

Jean-Baptiste Antoine Forqueray, le Fils: Chaconne La Morangis ou la Plissay (IIIe Suite)

3) Back to the future

Suite d-Moll:

Sieur Dubuisson: Prélude aus dem « Krakauer Manuskript »

Nicolas Hotman or Hauttemant: Ballet – Courante et ses variations – Sarabande et sa variation – Gigue et ses variations

Marin Marais: « Pièces de Viole IVe livre » 1717L’Arabesque

Suite g-Moll:

Sieur Demachy: « Pièces de Violle* »: Prélude

Marin Marais: « Premier livre de Pièces de Viole » : Sarabande – Gigue

Philippe Hersant (*1948) : « L’ombre d’un doute » 2008

Sieur de Sainte Colombe: Suite d-Moll aus dem « Manuskript von Tournus »

Marin Marais: « Pièces de Viole IVe livre » : Marche Tartare, La Tartarine et son double

Philippe Hersant: « Le chemin de Jérusalem » 2003

Marin Marais: « Premier livre de Pièces de Viole » : Suite D-Dur

4) The Golden Hour

mit Simon Pierre, Barockvioline, und Olivier Fortin, Cembalo

Joseph Bodin de Boismortier: Sonate VI op.50 (1734)

Louis-Antoine Dornel: Sonate op.3 n3 (1713)

François Francoeur: Sonate XII, livre II (1733)

Jean-Féry Rebel: Sonate 4 livre II (1713)

Jean-Marie Leclair: Sonate I, opus 4 (1732)

Antoine Forqueray: Pièces de viole (1747) – Le Carillon de Passy, La Leclair

Jean-Philippe Rameau: Troisième concert, Pièces de clavecin en Concerts (1741): La Lapoplinière, La Timide, Tambourin

5) Trilogue

mit Francois Lazarevitch, Traversflöte, und Justin Taylor, Cembalo

Works by Leclair, Couperin, Rameau, Philippe Hersant (1948), Vincent Bouchot (1966) and Gérard Pesson (1958)

» Pierre Hantaï (Cembalo)

» Leila Schayegh (Violine)

Solo / duo:

Wege zu Bach – Werke für Solovioline

J.P. Westhoff: Partita VI D-Dur
H.I.F. Biber: Passacaglia
J.G. Pisendel: Sonata für Violine allein a-moll
J.S. Bach: Partita für Violine allein d-moll BWV 1004

Bach – Biber

mit Jörg Halubek oder Sebastian Wienand, Cembalo

H.I.F. Biber: Rosenkranzsonate no II
J.S. Bach: Sonate BWV 1015 A-Dur
H.I.F. Biber: Rosenkranzsonate no VI
J.S. Bach: Sonate BWV 1018 f-moll
H.I.F. Biber: Rosenkranzsonate no X
J.S. Bach: Sonate BWV 1016 E-Dur
H.I.F. Biber: Rosenkranzsonate no XII
J.S. Bach: Sonate BWV 1019 G-Dur

Die Bach-Sonaten sind laut Matthesons Tonartencharakterisitk auf die jeweils vorhergehende Bibersonate abgestimmt.

Bach und seine Söhne

mit Jörg-Andreas Böttcher, Cembalo

Johann Sebastian Bach: Sonate in c-Moll für Cembalo und Violine, BWV 1017
Wilhelm Friedemann Bach: Polonaise 8 in e-Moll Andante F 12/8
Wilhelm Friedemann Bach: Sonata per Violino e Cembalo in H-Dur (BR-WFB B-Inc. 19)
Johann Christoph Friedrich Bach: Solfeggio in D-Dur 30’’
Johann Ernst Bach: Sonata für das Clavier und eine Violine,
Wilhelm Friedemann Bach: Polonaise 2 in c-Moll Andante Fk 12/2
Carl Philipp Emanuel Bach: Sonate c-Moll für Cembalo und Violine in c-Moll Wq 78

Dass Johann Sebastian viele musikalische Kinder hatte, ist kein Geheimnis. Wie bunt und vielseitig die Schar in musikalischer Hinsicht ist, zeigt dieses Programm. Die zwei „Großen“, Johann Sebastian und Carl Philipp Emanuel rahmen das Programm mit den c-moll Sonaten ein – zwei Werke, die thematisch und formal aufeinander Bezug nehmen. Dazwischen kommen weitere Brüder zu Wort, die das Publikum heute kaum mit Violinliteratur in Verbindung bringt. Vom Hochbarock über die Empfindsamkeit bis zur Klassik – in unseren Ohren breitet sich ein musikalisches Delta aus, welches die reiche Stilentwicklung des 18. Jahrhunderts am Beispiel einer einzigen Familie aufs Schönste in Klang setzt.

Mit La Centifolia

Apothéose

A. Corelli: Sonata op 1 no XII (Amsterdam 1713)
L. Couperin: L’Apothéose de Corelli (Paris, 1726)
J.-F Rebel: Tombeau de Monsr. de Lully, Sonate en trio no 7 (Paris, 1695)
L. Couperin: L’Apothéose de Lulli (Paris, 1725)
L. Couperin: La Paix du Parnasse – Sonade en Trio

Leila Schayegh, Eva Saladin, Violine
Rebeka Rusó, Viola da Gamba
Juan Sebastian Lima, Laute /Theorbe
Johannes Keller, Cembalo

Was geschieht, wenn von Musen geküsste Genies das Zeitliche segnen? Sie werden von den schwebenden Damen in den Parnassus geleitet! So geschieht dies den staunenden Monsieurs Lully und Corelli in den zwei Apothéoses von Louis Couperin. Bevor die zwei Herren in der ewigen Höhe den französischen mit dem italienischen Stil vermählen, wird auf der Erde noch gespielt, gelebt und getrauert: auf Italienisch in Rom und auf Französisch in Paris.

Farina

Steffan Nau: Fantasia Steffan Nau (Violine solo)
Carlo Farina: Sonata La Farina
Michelangelo Rossi: Toccata VII (Cembalo solo) aus Toccate e corenti d’intavolatura d’organo e ecimbalo (1657)
Carlo Farina: Sonata La Marina
Anonymus: Viel trawer in mein hertzen (Gambe solo)
Carlo Farina: Sonata La Desperata
Pietro Paolo Melli: Capriccio Cromatico (Laute solo)
Carlo Farina: Sonata La fiama
Michelangelo Rossi: Toccata IV (Cembalo solo)
Carlo Farina: Sonata La Bolognesa
Frantz ( ?): Fantasia Frantz (Violine solo)
Carlo Farina: Sonata la Franzosina

Leila Schayegh, Violine
Jonathan Pesek, Basse de violon
Daniele Caminiti, Erzlaute
Jörg Halubek, Cembalo und Orgel

Carlo Farina war einer der fantasiereichsten Komponisten und Geiger des frühen 17. Jahrhunderts. Er trug maßgeblich zur Entwicklung der Violintechnik bei und lotete in seinen Kompositionen neue formale Grenzen aus. In seiner langjährigen Wirkungsstätte Dresden, erschienen vier Sammlungen mit verschiedensten Stücken gedruckt, darunter 6 Sonaten für Violine und basso continuo.
Die Zeit Farinas ist die Zeit der Fantasie, der Neuentwicklung, des Suchens nach starkem Ausdruck. Wir kombinieren deshalb Farinas Sonaten mit Solostücken aus der Zeit. Eingeleitet von Toccaten, Fantasien und traditionellen Melodien für Cembalo, Laute, Geige und Gambe wird Farinas überbordende Musik erst richtig lebendig und offenbart dem Publikum den farbigen Reichtum dieser musikalisch aufregenden Zeit.

» Ensembles

» Gli Incogniti (Ensemble)

» Kitgut Quartett (Streichquartett)

» La Centifolia (Ensemble)

Händel sakral und profan

Georg Friedrich Händel (1685-1759)
Ouverture zu Rodelinda (London 1724)

Aus Tamerlano (London 1724):
Arie Forte e lieto
Concerto Grosso HWV 315, F-Dur, I. Ouverture
Arie Figlia mia
Concerto Grosso HWV 315, II. Andante – III. Allegro

Aus Rodelinda:
Arie Pastorello d’un povero armento
Concerto Grosso HWV 315, IV. Minuet I&II
Arie Tuo drudo è mio rivale

*******************

Georg Philipp Telemann (1681-1767):

Concerto in e-moll für Violine, 2 Oboen, Streicher und bc TWV53e:2

Georg Friedlich Händel Aus dem Oratorium Samson (London 1743):
Arie Total Eclipse
Arie Thus when the sun

Aus dem Oratorium Jephtha (London, 1752):
Ouverture
Rezitativ Deeper, and deeper still
Arie Hide thou thy hated beams
Rezitativ A father
Arie Waft her angels, though the skies

Christoph Prégardien, Tenor*
La Centifolia, Violine und Leitung Leila Schayegh
*In Zusammenarbeit mit Karsten Witt Musikmanagement

Mit Leila Schayegh, Violine und Leitung

Apothéose

Leila Schayegh, Eva Saladin, Violine
Rebeka Rusó, Viola da Gamba
Juan Sebastian Lima, Laute /Theorbe
Johannes Keller, Cembalo

Farina

Leila Schayegh, Violine
Jonathan Pesek, Basse de violon
Daniele Caminiti, Erzlaute
Jörg Halubek, Cembalo und Orgel

» L’Orfeo Barockorchester (Ensemble)

« Schubertiade »

F. Schubert: Sinfonie Nr. 8 C-Dur D 944 „Große C-Dur“

Sinfonie Nr. 7 h-Moll D 759 „Unvollendete“

36 Mitwirkende

« Natur und Schöpfung »

J.-F. Rebel: Les Élémens, Symphonie de danse

A.Vivaldi : Konzert für Sopranino, Streicher und B.c. op. 10 Nr. 3 in D-dur RV 428 »Il Gardellino«

J.-P. Rameau : Suite aus Zaïs, ballet heroïque

22 Mitwirkende

« Aufbruch und Ausblick »

J. P. Rameau: Suiten aus den Bühnenwerken:

Zoroastre (Erstfassung, Paris, Académie royale de musique 1749)

Les Indes galantes (Paris, Académie Royale de Musique et Danse 1735)

C.P.E. Bach: Sinfonie D-Dur Wq 183,1 / H 663

26 Mitwirkende

« Bach und Piazzolla » – Herbst 2024
mit The Wave – Bogdan Bacanu und Christoph Sietzen, Marimba

J.S. Bach: Konzert f-Moll für Cembalo, Streicher und B.c. BWV 1056, bearb. für 2 Marimbas und Orchester

Konzert d-Moll für 2 Violinen, Streicher und B.c. BWV 1043 (Leipzig, um 1730/31?)

A. Piazzolla : aus: Tango Suite für 2 Gitarren (1984) bearbeitet für 2 Marimbas, I. Allegro, libero – Lento, molto cantabile – Tempo I

C.P.E. Bach: Sinfonie C-Dur Wq 182,3 / H 659

A. Piazzolla aus: Tango Suite, II. Andante rubato, melancolico – Adagio, molto rubato

J.S. Bach: Konzert d-Moll für Cembalo, Streicher und B.c. BWV 1052, bearb.für 2 Marimbas und Orchester

26 Mitwirkende

Programme mit Dorothee Mields, Sopran

« Le Retour de la Paix »

G.P.Telemann: Sinfonie (Sonata) e-moll für 2 Oboen, 2 Violinen, 2 Violen und B.c. TWV 50:4

M. Pignolet de Montéclair: „Le Retour de la Paix“ aus: Cantates à voix seule – Premier Livre für Sopran, Streicher und B.c.

A. Vivaldi: Concerto c-Moll RV 441 für Flauto dolce, Streicher und B.c.

A. Scarlatti: Cantata pastorale per la natività di Nostro Signore „O di Betlemme altera“ für Sopran, Streicher und B.c.

15 Mitwirkende

« Himmlische Vergnügsamkeit » – Bach-Kantaten

J.S. Bach: 1.Orchestersuite in C-Dur
„Ich habe genug “ BWV 82a in der Fassung für Sopran und Traversflöte
Konzert A-Dur für Oboe d’amore, Streicher und B.c. BWV 1055
„Ich bin in mir vergnügt “ BWV 204

15 Mitwirkende

« Règne, Amour »

Möglich mit Dorothee Mields oder nur Anders Dahlin, Haute-contre

J.-P. Rameau : Suiten u. Arien aus Dardanus, tragédie lyrique (1739) und Pigmalion, acte de ballet (1748)

Ca. 24 Mitwirkende

Bach-Kantaten mit Peter Kooij (Bass) und Margot Oitzinger (Alt)

J.S. Bach : „Ich habe genug“ BWV 82

„Gott soll allein mein Herze haben“ BWV 169 or „Widerstehe doch der Sünde“ BWV 54

Instrumental: Konzert (violine, harpsichord, oboe d’amore….) tbd.

„Der Friede sei mit dir “ BWV 158

17 Mitwirkende

J.S. Bach Weihnachtsoratorium (und Kinderkonzert)

13. – 23. Dezember 2024 mit Dorothee Mields (Sopran), Peter Kooij (Bass), Margot Oitzinger (Alt) und Collegium Vocale Salzburg, Tenor t.b.d.

Ca. 50 Mitwirkende

» The Curious Bards (Ensemble)

„By Moonlight on the Green“

Mit Ilektra Platiopoulou, Mezzosopran

Set of 3 irish airs:
Robbin Powers Fancy
Miss Douglas Brigton’s Jigg
Cosey’s Jigg

Katerine Oggie

Set of 3 scottish airs:
The Honorable Miss Rollo’s Reel
Drunken Friday
Kelo House

Tears of Scotland

Set of 3 scottish airs:
Miss Clementina Sarah Drummond of Perth
The Marquis of Huntley’s Farewell
Mr Moore’s Strathspey

Jackie Latin

Fanny Dillon

Set of 3 irish airs:
Morepeth Rant
The Cruskeen Lawn
N°2

By moonlight on the green

Miss Noble – Turlough O’Carolan

One bottle more

Set of 3 irish airs:
Huntingtone Castle
I have a Wife o‘ my ain
Hey me Nancy

Mable Kelly

Set of 4 scottish airs:
Miss Rose of Tarlogie’s Reel
Colonel Mc Beans Reel
Mr Reid’s Reel
Anonyme

Old Towler

„The Bard’s pocket companion“

Set of 3 irish airs
Robbin Powers Fancy (1804)
Miss Douglas Brigton’s Jigg (1789)
Cosey’s Jigg (1790)

Set of 4 scottish airs
Scots lament (1747)
Miss Preston Ferntons Reel (1789)
Miss Johnstons Reel (1788)
The Countis of London’s Reel (1789)

Set of 2 irish airs
A bottle of Clarrett (1782)
The Humours of Kilkenny (1781)

Fy Gar (1732)

Set of 2 scottish airs
The Highlander’s farewell (1786)
Jackie Latin (1773)

John Hays Bonny Lassie (1730)

Set of 3 scottish airs
The Honorable Miss Rollo’s Reel (1789)
Drunken Friday (1796)
Kelo House (1792)

Miss Noble – Turlough O’Carolan (1780)

Set of 3 scottish airs
Miss Clementina Sarah Drummond of Perth (1789)
The Marquis of Huntley’s Farewell (1795)
Mr Moore’s Strathspey (1794)

Set of 3 scottish airs
Mr Robinson’s jig (1794)
The Humour of Ballinamult (1804)
Hopetoun House (1790)

Set of 3 irish airs
Huntingtone Castle (1789)
I have a Wife o‘ my ain (1790)
Hey me Nancy (1795)

Set of 2 irish airs
Helvic head (1804)
The Irish Washerwoman (1805)

Set of 3 scottish airs
Mr Hogert’s Hornpipe (1799)
The Captain sha’nna‘ get thee (1743)
Glenurchy Reel (1743)

Set of 3 scottish airs
The Pertshire Hunt (1797)
Mrs James Erskine of Kirkwall’s Reel (1794)
Mrs Gillespies Reel (1785)

Set of 2 scottish airs
Mari nighean Deorfa [Mary the daughter of George] (1775)
Bonny Lad lay your Pipes down (1747)

Set of 4 scottish airs
Colonel Wenys Reel (1786)
Mr Robert Adamson junior Reel (1795)
Miss Hay’s Reel (1796)
The Isla Reel (1786)

Set of 3 irish airs
Morepeth Rant (1796)
The Cruskeen Lawn (1805)
N°2 (1799)

Set of 3 scottish airs
Miss Rose of Tarlogie’s Reel (1790)
Colonel Mc Beans Reel (1780)
Mr Reid’s Reel (1790)

Anonyme (Scottish airs Manuscript, William Young, 1741)

» Voces Suaves (Vokalensemble)

WELTLICHE MUSIK

Monteverdis Muse
Das Programm ist der musikalischen Beziehung von Claudio Monteverdi zur Sängerin Caterina
Martinelli gewidmet, die bis zu ihrem frühen Tod Monteverdis Protegé und Muse war. Es folgt
Caterinas außergewöhnlicher und tragischer Lebensgeschichte und enthält zwei von Monteverdis
bewegendsten Madrigalzyklen, die mit dieser eng verbunden sind: Das „Lamento d’Arianna“ und
„La Sestina“, das Monteverdi in Erinnerung an sie komponierte.
Besetzung
10 Musiker:innen (7 Sänger:innen, Theorbe, Viola da Gamba, Harfe)

Wandernde Madrigale
Denken Sie beim Madrigal an eine ausschließlich italienische Gattung? Falsch gedacht! In diesem
Programm folgt das Ensemble Voces Suaves den Spuren des Madrigals auf seinem Weg nördlich
der Alpen. Es präsentiert einige der schönsten und unterhaltsamsten Madrigale der Renaissance
aus Deutschland und England gemeinsam mit ihren italienischen Vorbildern und von
Komponisten wie Luca Marenzio, John Dowland, Heinrich Schütz und Thomas Morley.
Besetzung
10 Musiker:innen (7 Sänger:innen, 1 Theorbe)

Monteverdi, der Revolutionär
Die Madrigale Claudio Monteverdis bilden die unglaubliche Transformation der Musik um 1600
ab, in der Monteverdi eine zentrale Rolle spielte. Wie Beethoven 200 Jahre später brachte
Monteverdi Form und Gehalt musikalischer Gattungen an ihre Grenzen und ebnete die Bahn für
eine neue musikalische Epoche, die wir heute mit dem Begriff „Barock“ bezeichnen. Das
Programm folgt dieser bedeutenden Wende musikalischer Praxis und präsentiert einige der
schönsten Madrigale Monteverdis, angefangen mit seinem zweiten Madrigalbuch von 1590 bis zu
seinem achten von 1638. In letzterem fordert Monteverdi sogar ein Instrumentalensemble und
kombiniert längere Solopassagen mit energetischen, großbesetzten Abschnitten.
Mit dieser Auswahl an Madrigalen, die aus der gesamten Schaffenszeit Monteverdis schöpft,
präsentiert Voces Suaves eine musikalische Monograpie eines wahren Revolutionärs.
Kollaboration mit dem Capricornus Consort Basel
Besetzung
11 Musiker:innen (6 Sänger:innen, 2 Violinen, Theorbe, Viola da Gamba, Orgel)

Versi d’Amore
Für dieses Programm taucht Voces Suaves in das außergewöhnliche und dennoch unbekannte
Oeuvre Giaches de Werts (1535-1596) ein, der die Gattung des italienischen Madrigals
perfektionierte und Monteverdis Kollege und Vorbild war. Das Programm legt den Fokus auf de
Werts späte Madrigale, insbesondere auf seine höchst expressiven Vertonungen von Sonetten aus
Petrarcas „Canzionere“ und kombiniert diese mit verspielten Kanzonetten, unter anderem in
französischer und spanischer Sprache. Dieses Programm wurde für das Label Arcana eingespielt,
enthusiastisch aufgenommen und mit mehreren Preisen, darunter der Diapason D’Or,
ausgezeichnet.
Besetzung
9 Musiker:innen (7 Sänger:innen, Theorbe, Barockgitarre)

From England with Love
Dieses intime Programm legt den Fokus auf zwei bedeutende englische Komponisten: Thomas
Weelkes und William Byrd, die beide 1623 verstorben sind. Die expressive und abwechslungsreiche
Musik Weelkes wird heute sehr selten aufgeführt, während Byrd hauptsächlich für seine
instrumentalen und geistlichen Werke bekannt ist. Das Ensemble Voces Suaves erkundet das
reiche Erbe ihrer weltlichen Kompositionen: Byrds anmutige Consort Songs und Weelkes
chromatische Madrigale, gemeinsam mit der Musik zwei ihrer bedeutendsten Zeitgenossen des
elisabethanischen und jakobinischen Zeitalters, John Wilbye und John Dowland.
Besetzung
6 Musiker:innen (5 Sänger:innen, 1 Laute)

Die göttliche Komödie
Das Ensemble Voces Suaves lädt sein Publikum auf eine musikalische und spirituelle Reise in die
drei Totenreiche ein, die in Dante Aligheris Göttlicher Komödie beschrieben werden. Das
Programm, ursprünglich zusammengestellt für das 700. Todesjahr Dantes, kombiniert weltliche
und geistliche Werke. Es enthält selten aufgeführte Vertonungen der Verse Dantes aus der
Renaissance, Werke aus dem 20. Jahrhundert der zeitgenössischen Komponistin Joanne Metcalf
sowie Sakralwerke von Gesualdo und Monteverdi, die die flüchtige Natur der menschlichen
Existenz thematisieren.
Besetzung
8 Musiker:innen (7 Sänger:innen, Orgel)

GEISTLICHE MUSIK

Jephte und andere geistliche Historien
Dieses Programm entführt das Publikum ins barocke Rome, wo Giacomo Carissimi das
Oratoriengenre revolutionierte. Das zentrale Werk des Programms stellt Carissimis
herzzerreißendes Oratorium „Jephte“ dar, das die biblische Geschichte von Jephtes Tochter erzählt,
die von ihrem Vater geopfert wird. Dieses Meisterwerk wird durch andere, höchst expressive
Kompositionen von Carissimi und seinen römischen Zeitgenossen ergänzt, etwa durch Domenico
Mazzochis verblüffend chromatische Beschreibung der Jungfrau Maria auf der Suche nach ihrem
Kind.
Besetzung
Version 1: 9 Musiker:innen (6 Sänger:innen, Theorbe, Gambe, Orgel)
Version 2: 11 Musiker:innen (Version 1 zusätzlich 2 Violinen)

Musikalische Exequien
Heinrich Schütz komponierte die Exequien für die Begräbniszeremonien zu Ehren von Heinrich II.
Posthumus Reuß zu Gera, der selbst die Texte zu diesem Werk ausgewählt hatte. Sie stellen in der
Tat das erste Requiem in deutscher Sprache und damit den Ausdruck aufrichtiger und ernsthafter
Frömmigkeit dar. Dieses Meisterwerk wird ergänzt durch andere Begräbnismusiken von
Komponisten wie Johann Hermann Schein und Johann Rosenmüller.
Eine vielfach gelobte Einspielung dieses Programms wurde 2021 beim Label Arcana veröffentlicht.
Das Programm wurde bereits international aufgeführt, u.a. auch in der Kirche in Gera, wo das
Begräbnis Heinrich II. stattfand.
Besetzung
15 Musiker:innen (12 Sänger:innen, Theorbe, Viola da Gamba, Orgel)

Israelsbrünnlein
„Israelsbrünnlein“ von Johann Hermann Schein ist eine bahnbrechende Sammlung biblischer
Motetten, die im expressiven Madrigalstil komponiert wurden und so die besten Elemente des
musikalischen Erbes Italiens und Deutschlands miteinander vereint. Das Programm wurde zum
400. Jubiläum der Publikation 2023 zusammengestellt. Um diesen Anlass zu feiern, taucht Voces
Suaves in Scheins Brünnlein und präsentiert eine vielfältige Auswahl aus dieser einzigartigen
Sammlung, die sich sowohl virtuos als auch höchst emotional präsentiert.
Besetzung
8 Musiker:innen (5 Sänger:innen, Theorbe, Viola da Gamba, Orgel)

Es ist ein Ros ’ entsprungen
In diesem Programm webt Voces Suaves einen musikalischen Adventskranz aus Werken
italienischer und deutscher Komponisten des 16. und 17. Jahrhunderts. Das Programm beinhaltet
festliche doppelchörige Musik venezianischer Meister wie Baldassare Donato und Giovanni
Gabrieli sowie Musik von deren bekannteren deutschen Zeitgenossen Michael Praetorius und
Heinrich Schütz. Zwischen diesen stehen einfache geistliche Lieder in wunderschönen
Renaissancesätzen. Sie erzeugen die besondere Atmosphäre der Weihnachtzeit, die sich
gleichermaßen festlich wie intim präsentiert.
Besetzung
13 Musiker:innen (8 Sänger:innen, 5 Instrumentalist:innen)

Stabat Mater Dolorosa
Domenico Scarlattis “Stabat Mater” stellt eine einzigartige Vertonung der berühmten Sequenz dar,
die den Kummer der Jungfrau Maria über ihren verstorbenen Sohn beschreibt. Sie wurde für die
seltene Besetzung von zehn Solostimmen und Basso Continuo von Scarlatti während seiner Zeit
als Kapellmeister am Petersdom in Rom komponiert. In diesem Programm kombiniert Voces
Suaves Scarlattis bewegendes Meisterwerk mit anderen geistlichen Werken aus Rom, u.a. dem
berühmten „Miserere“ von Gregorio Allegri und Antonio Lottis „Crucifixus“.
Besetzung
13 Musiker:innen (10 Sänger:innen, Orgel, Theorbe, Viola da Gamba)

Marienhymnen: Melani und Steffani
Voces Suaves und der preisgekrönte Cembalist und Dirigent Francesco Corti laden das Publikum
ein, die Marienhymnen von Alessandro Melani zu entdecken. Melani war ein bedeutender
römischer Komponist, der heute jedoch nahezu unbekannt ist. Diese wundervollen barocken
Hymnen kreisen um die vielschichtige Figur der Jungrau Maria in ihrem Kummer und ihrer
Herrlichkeit. Das Programm enthält auch selten aufgeführte Vertonungen marianischer Hymnen
von Melanis berühmteren Zeitgenossen: das Stabat Mater für 6 Stimmen von Agostino Steffani
sowie ein Magnificat von Alessandro Scarlatti.
Besetzung
18 Musiker:innen (10 Sänger:innen, 8 Instrumentalist:innen)

Eine Nonnenvesper
Voces Suaves präsentiert eine selten aufgeführte Marienvesper von Margarita Chiara Cozzolani.
Die Komponistin, Sängerin und Äbtissin Cozzolani wirkte in Mailand im 17. Jahrhundert und wurde
für ihre musikalischen Fähigkeiten weithin bestaunt. Die umfangreichen musikalischen Aktivitäten
in ihrem Kloster wurden von den Zuhörern sehr geschätzt, von konservativen männlichen
Kirchenoberen jedoch auch stark kritisiert. Cozzolanis Veröffentlichung von 1650, Salmi a otto
voci, enthält muntere und virtuose achtstimmige Vertonungen aller Vesperpsalmen sowie zarte
Motetten für kleinere Besetzungen. Gemeinsam öffnen Sie den Blick auf die farbenfrohe, lebhafte
und ausdrucksstarke Musik, die von Frauen im barocken Italien komponiert und aufgeführt wurde.
Besetzung
16 Musiker:innen (8 Sänger:innen, 8 Instrumentalist:innen)